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| 高橋誠氏インタビュー | H.Gardenインタビュー | |
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| Jupity301 & Marty101／USERインタビュー その２ | |
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Jupity301 & Marte101/USERインタビュー その1 へ (島田奈央子さん､扇谷ケントさん､チープ広石さん､佐々木譲さん)
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日本エム・イー・ティ㈱HPより転載
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| 音の再現性に感動、ギタリストとしての楽しみ 高橋誠氏インタビュー | |
| ●高橋誠（ギタリスト､作曲家）プロフィール：1954年、東京生まれ。16才でプロギタリストとしてデビューし、1979年に「もんた＆ブラザーズ」に参加。その後、スタジオワーク及びツアーミュージシャンとして数多くのメジャー・アーティストのサポートや楽曲の提供、自身のバンドなど幅広く活動している。 活動の詳細は公式サイトをご覧ください。 |
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●出て来た音は、その匡体からは想像も出来ないほど豊かなものです。 それが、私のタイムドメイン初体験です。 たしか、無農薬有機栽培の玄米をインターネットで探していた時に、偶然ある自然食品を扱っているサイトで、タイムドメインのスピーカーを紹介する記事を発見したことが始まりでした。 そこには、"Yoshii9"と"Mini"が紹介されていました。いままでのスピーカーとはまったく発想の違う作り方で、ある意味で人に癒しを与えてくれるというような記事だったと思います。そのときに頭の片すみに「タイムドメインスピーカー」がインプットされたようです。 |
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そして、あるとき、家のそばのエコな雑貨屋さんに好物のクッキーを買いに行ったとき、前出のサイトで見た"Yoshii9"を小さくした様なスピーカーが目に入って来ました。それが、"Marty101"でした。 |
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| ●まるでそこで弾いている指使いが目に見えるような、細かなニュアンスまでも再現してくれました。 その日からはもう、家中の音源を片っ端から聴き倒し、発見の連続が続きます。ビートルズのすごさを再発見し、今まで良いと思っていたのもはそれほどでも無く、いままであまり聴かなかった物のなかに宝石のような輝きを発見したりと、興奮状態が続きました。 特筆すべきは、職業柄やはり気になるギターの音の再現性でした、まるでそこで弾いている指使いが目に見えるような、細かなニュアンスまでも再現してくれました。特にアコースティックギターの音は秀逸です。そして、肉声の素晴らしさには感動します。人の声をこれ程ストレートに伝えてくれることに驚きました。 いままで使っていたスピーカーは一応スタジオでのモニター用で決して音が悪い訳ではなかったのですが、Marty101の登場で引退してしまいました。何が違うのか、ひとことでは難しいですが、とくにCDの音が、例えれば魚の干物のように感じていたのが、海にもどって泳ぎ出した感じですかね。 プレイヤーの息遣いやその時の思いまでが、そのまま伝わってくる気がするのです。他にも音程がハッキリ判る、細かいフレーズも細部までちゃんと聞こえる、変な音の干渉がない、英語が聞き取りやすくなるなども特徴ですね。 私の音楽の好みとしては、ハードロック（ヘビーメタルではありません）、Blues系が多いのですが、何の不足も感じません。オススメ音源は、ちょっと古いですが "Trapeze"の"You are the music. We are just the Band"、"Ben Harper"の"Welcome to the cruel world"、"Big Bill Broonzy" のライブ（これはかなり古い録音で、アナログ盤で聴いています）などです。 ●Jupity301が家に来てからは家中がタイムドメインの音で満たされています。  さて、ついに"Jupity301"の登場です。BauXarのサイトでJupity301を見た時は、いてもたっても居られなくなり、試聴に駆けつけました。そこにあったのは、Marty101をよりゴージャ スにしたものでした。開発者の方が仰ったように限り無く"Yoshii9"に近付いた奥行きと深 みのある音でした。もちろん、即購入を決めました。 Jupity301が家に来てからは家中がタイムドメインの音で満たされています。（因に家には タイムドメインスピーカーが3台あります）ひとつ欠点を上げるなら、ずっとこの音に触れて いたいために、外に出られなくなるということですね、おかげで最近はライブのリハに遅れ がちの毎日です。 Marty101とJupity301との出合いに寄り、今まで以上に演奏活動に対しての思い入れが 強くなった気がします。とくに、歌う事の意味がより鮮明になったようです。そんな、私のラ イブにも足を運んで頂けたら幸いです。来年はアコースティックなソロ活動も充実させて 行きたいと思います。 そして"Marty101""Jupity301"を購入された方には、私が参加しているパワーロックトリオ"Triple Diamond"のCDを是非聴いて頂きたいですね。日本一音の大きいベーシスト湯川トーベン（元 子供ばんど）の重低音も、ヘビーでタイトなドラムの嶋田吉隆（元 Bo Diddley、char)のバスドラも余裕で再現してくれますよ。 他に活動中のバンドは、アコースティックユニットで、「うずまき兄弟」（未だCDは出ていません）高橋誠（G.Vo）、 渡辺茂（B.Vo）、 SUZI KIMスージーキム（Vo） 、ボブ斉藤（Sax.Vo）、関根真理（Per.Vo／元 プレイヤーズ） 渋さ知らズでも活動中。「Blues Boys 109」こちらもアコースティックユニットで新井武士（G,Vo／元 ダウンタウンブギウギバンド） 、高橋誠（G. Vo）。他にもソロ活動や、珍しいところではテクノユニットにも参加していたり楽しいと思うことを積極的にとりいれて活動しています。詳しくは私のサイト及びブログがありますのでそちらも見てくださいね。 ホームページはこちら、見て下さい。 Makoto Takahashi Web site http://macoto.nobody.jp/ Triple Diamond のブログ http://3-diamond.blog01.linkclub.jp/ うずまき兄弟のブログ http://blog.uzumaki-bros.com/ |
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| 次世代の音楽制作､よりナチュラルなサウンド H.Gardenインタビュー | |
| ●H.Gardenプロフィール：小川弘（Ogawa Hiroshi）と黒沢永紀（Kurosawa Hisaki） からなるユニット。1994 master mind（マスターマインド）名義でデビュー。『master mind（'94）』『eros + Thanatos（'99）』の２枚のオリジナル・アルバムを発表する他、NHKドキュメンタリー『法隆寺』や『ピラミッド』のサントラ、映画、CM、シンガーのプロデュース、クラブ・ミュージックの製作と、多岐にわたる活動を行って来た。2000年より H. GARDEN 名義の活動も開始。 Chill Out Music（チルアウト・ミュージック。クラブミュージックとニューエイジミュージックを融合した次世代音楽）を核に、ハウス、アンビエント系のトラックを制作。2004年、チルアウト・ミュージックの代表的CDカフェ・デル・マー・シリーズの『Cafe Del Mar 25』にオリジナル楽曲『Gentle Rain』が収録された。2005年、モナコのセレブリティホテル「Hotel de Paris（オテル・ド・パリ）」にあるヨーロッパNo.1のSPA『テルム・マラン・ド・モンテカルロ』のオフィシャルCD『Thalasso Spa（タラソスパ）』を全曲新曲でリリース。その他NHK版『陰陽師』、テレビ朝日系『最後の家族』など、ドラマのサウンドトラックも手がけている。 公式サイト |
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●お二人はチルアウトミュージックを重点に置いた音楽活動を行っていますが、きっかけとなったポイントは何ですか？また、影響を受けたミュージシャンは？ H. GARDEN： チルアウトをやろうと思ってチルアウトを始めたわけではなく､自分たちに合っていて､一番自分たちを表現出来るニュアンスが､たまたまチルアウトというジャンルに近かった､という感じだと思います。 |
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| まだチルアウトというジャンルが世の中になかった94年のデビュー作にも、すでにチルアウト的な方向を目指した楽曲を入れているくらいですから。影響を受けたミュージシャンと聞いてやはり絶対に外せないアーティストは、チルアウトには直接関係ないアーティストばかりです。 黒沢： バッハとアース（EARTH, WIND & FIRE）とクイーンとクラフトワークです。この４アーティストにはそれぞれ深〜い理由があるんですが、話しだすと何時間もかかるので省略するとして（笑）、バッハには音階を、アースにはグルーヴを、クイーンにはエフェクターの使い方を、そしてクラフトワークにはシンセをいかにエモーショナルに使うかを学びました。 小川： 僕はプリンスとジョビンです。他にも好きなアーティストは沢山いますが、頭がパックリ割れるくらいの衝撃はそうそうあるものではありませんでした。ある意味今までの価値観を壊してくれたことは、自分が同じクリエイターという立場に立ったからこそ判る有り難みです。実際の音楽も好きですが、彼らのアーティストとしての姿勢は本当に影響されました。 ●ご自分の良く聴く音楽は何ですか？また、その魅力は？ 黒沢： 最近では自分の作った曲が一番聴いている曲だと思います。過去の製作曲を参考にしなくてはならない仕事を多くしていたということもありますが、繰り返し聞いて、至らなかった点や、今後の役に立つ点などを発見することを一番面白がる時期なのかもしれません。 ●音楽制作に当たり一番気を遣っていることは何ですか？ 黒沢： 「人として…」っていう事ですかね。昔は音楽の奴隷でしたが（笑）、最近では音楽の事より、音楽が人にどう効いてくれるかをよく思います。やはり人あっての音楽。テクニックとか理論より、人に対してどういう気持ちで作るかだと思います。 小川： 結局伝わらなければ意味がないし、僕らは音楽を使ってコミュニケーションをしているのだと思います。今は、自分たちが作った音楽で社会と関わって行けたらと思っています。 ●「BauXar」スピーカーを既にご存じだったそうですね？ H. GARDEN :最近手掛けているスパ・ミュージック・シリーズの一つ、『Night Spa Lounge』をきっかけに、Marty101を知りました。『Night Spa Lounge』はスパーズという、スパ施設のポータルサイトを運営されている会社の提供で作らせて頂きましたが、マスタリング（作った音楽をCDにするための最後の仕上げ作業）の時に、Marty101でもモニターしながら仕上げました。そこで初めて体験したのですが、後日知り合いのミュージシャンを通してのご紹介で、初めてBauXarの方とお会いする形になりました。  ●上位機種「Jupity301」で試聴頂いた感想はいかがですか？ 黒沢： アンビエント的な曲やサントラ、アコースティックな曲も好きなので、そういった楽 曲にはとても相性のいいスピーカーだな、と思います。とくにアコースティック・ギ ターとパッドで構成された曲なんかを聴くと､極上のサウンド感が味わえますね。 また、現在のスピーカー事情って、BOSE以来、低音強調主義になっていると思 いますが､70〜80年代の頃を思い出すと､もっとリアルなサウンドを再現するスピ ーカーが多かった様に思います。キックとベースがバスバス聴こえるのも普遍的 な感覚ではなく、時代の音なだけで､人はメーカーが提供する音に自然と慣れ親 しんでいくものだと思います。 そう考えると､MartyやJupityが提出するサウンドは､これまでにない新しい音楽 を生み出す可能性を秘めているんではないかと感じますね。MartyやJupityの 登場で､これまで当たり前だと思っていたおバカ低音が､実はストレスを溜め込む 行為だったということを知るのではないでしょうか。20年後に現在を振り返った時､なんてバカな音で聴いていた時代だったんだろうと、そう感じるんではないかと思う、未来を感じるスピーカーですね。 小川： |
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| ●また、BauXarスピーカーと同じ音色の「EarPhone M」も一緒に試聴頂きましたがいかがですか？ 小川： 僕はiPodユーザーなので、色々なジャンルの音楽をモニターしてみましたが、やはり「Jupity301」と同じくアコースティックな曲には良くあいます。それまで慣れていた低音があまり感じられないのには若干物足りなさも感じますが、逆にそれだけストレスのない音です。小音量でもリアルな音像が感じられるのは｢Jupity301｣と同じ設計になっていることによるものだと思います。 黒沢： 自宅とスタジオの移動は常に自転車なので、イヤホンタイプのスピーカーでのリスニングは殆どしないんですが、最初低音のなさにビックリしました。しかし聴いているうちに聞き方が判ってくるというか、その音鳴りに慣れてくると、今度は中域の異常なまでの立体感にびっくりします。部屋でのスピーカー環境では決して聴こえてこない、とても奥行きのある音が聴こえてきました。「Jupity」同様「EarPhone M」も、しばらくこれで聴き続けると、この音がスタンダードになる可能性を秘めている音だとと思います。 ●音楽活動にどのような影響を与えそうですか？ 黒沢： よりナチュラルなサウンドを追い求める様になるんではないでしょうか。ナチュラルというのは自然音とかアコースティックという意味ではなく、「人として」ナチュラル。それはシンセのサウンドだったとしても同じだと思います。 小川： H. GARDEN official web site：http://www.h-garden.jp |
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| その他のユーザーからの声 |
| Mさん（千葉県） 私はクラシック音楽専門の録音技師ですが、正直この音を聴いたときにはびっくりしました。オーディオ装置を通した音ではなく、生の会場の音なのです。クラシック音楽の収録の大半はスタジオではなく、ライブであろうが出版のための録音であろうがホールにて収録する事が多いのですが、まさにその会場をそのまま自宅に持ち込んだかのような響きにただただ驚くばかりです。 通常マスタリング時には若干のイコライザを掛けたりしますが、その際今まではタンノイのモニタで加減を決めていました。もちろん今でも使用するのですが、このスピーカーを購入してある程度エージングが終わってからは、タンノイと共にMarty101でチェックするようになりました。タンノイでは0.1db単位のイコライザ量は判りづらかったのですが、このスピーカーでは一目瞭然（一聴？瞭然）。 当然仕事上色々なオーディオ装置で最終確認をするのですが、このスピーカーでキチンと鳴っているものは、どれで聴いてもキチンと鳴ります。これで仕事量が大幅に軽減されました。 クラシック音楽などダイナミックレンジの広いものは、pppの部分とfffの部分では自宅で聴くとき（近所の手前）などアンプのボリューム調整を余儀なくされていたのですが、Marty101ならごく普通の音量でpppまできちんと聴けるのでスピーカーボリュームをいじらなくなりました。 |
| Kさん（愛知県） 何が対決かと言うと、Marty101と海外の大型スピーカーとの対決！さてどうなる事やら。海外の大型モニター・スピーカーは、2台のアンプを使ったバイアンプによる結線で、録音そのものをストレートに色ズケ無しで再生してくれる頼もしいスピーカー。これにアンプ内臓のMarty101が挑みます！値段も、日本の軽自動車とポルシェの特別車位の差なんですが果たしてどうなんでしょう。公正を期すために、プリ・アンプまでは同じ音源。曲はMartyの名から、ホルスト作曲組曲惑星から「火星」を聴きたいと思います。 オーディオの力を見るためにはいい曲です。早速大型スピーカーから。荒野の果てから聴こえるような無気味なヴァイオリン。そして吹きすさぶかのようなトロンボーン。空間の静けささえ表現してしまいます。そして張り裂けんばかりのフォルテもしっかり響かせます。さてそんなスピーカーにMarty101はどうなのか。はっきり言って始めは「勝負になるか」などと思っていましたが、昨日TVに繋いでみたことで「ひょっとしたら」と思っていました。まず、パワーから。音量を上げてもソースの音が壊れてなければ、音が割れるなんて事ありません。 〈驚異1〉 また直接スピーカーがリスナーに向いてない分音量を上げても、耳障りでうるさいと言う事はありません。 〈驚異2〉 リスナーが立ったり座ったり移動しなければ、その低音の存在を十分に感じます。 〈驚異3〉 ただ上記のスピーカーから比べると、音の静けさや臨場感、定位感などは劣るかもしれません。音色は少し軽めに感じ、迫り来る音の迫力も適わないかもしれません。しかし、これがたった5cmのフルレンジ・スピーカーから鳴っている音だと言う事。 〈驚異4〉 またウーハーが30cm以上もある海外スピーカーと比べての事なので、Marty101の存在は脅威とも言えるかも知れません。 |
| Sさん（北海道）
窓辺に置いています。カーテンは2枚、カーテンからは40cm程離しています。
窓の上にはエアコンです。（これも普通悪条件に入るはずなんだけど）1m位の高さの棚に置いています。 無垢の木で、ボール何とかっていう組み立て式の棚です。で、椅子に座って聴いています。 ピアノコンチェルトを聴いて思ったのはそれぞれの楽器の音の立ち上がりが非常にクリア。 ルネッサンスものの合唱アンサンブルは残響の雰囲気が良く出ていて、スピーカー自身からの離れが非常に良く、ある程度の速度が保たれているので、音の輪郭が減衰しない。 ちなみにソニーの唯一ラインアウトが残っている機種のウォークマンで聴いています。 |
| Hさん（大阪府） Marty101をPC用のスピーカーとして活用させて頂いておりますが、良い意味で少々もったいないような気がします。もちろん、値段以上の良い音が聞こえますが、どこから音がでているかわからない所がこのスピーカーの素晴らしいところだと思います。また、もっていたらちょっとした自慢にもなりますし、インテリアの中にも程よく溶け込んでいるデザインも大変気に入っております。 |
| Tさん（岐阜県）
大きさ、設置に似合わず、予想より良い音。
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| Nさん（京都府）
私は主にPCやポータブルプレイヤーをつないで使用しています。寝る前に音楽を聞いて寝るのが習慣になってしまいました。聞いていて気持ちいい。音楽を聞くのには絶対必要なことだと思います。
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| Sさん（北海道）
音がくっきり、はっきり聴こえます。生々しいんですよね。音が。妙にリアルと言いますか。そこがこのMarty101の素晴らしさだと思います。70年代のロックを聴くには最高ですよ！バンドの各楽器の音の定位がきちんと分かれて聴こえてきて気分爽快！特にライブアルバムでは、臨場感にあふれ目の前でバンドが演奏しているような錯覚に陥ります。もう手放せない！！
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| Kさん（北海道） ジェネレックの音の明瞭さに感動したのが10年以上前。それ以降はどんなスピーカーを聴いても、音そのものに「感動」というものは付いてこなかった。 Marty101は僕にそれ以来の、その時以上の感動、いや、衝撃を与えるに十分な音をもたらしてくれた。これまでは、スピーカーの前に座り長時間に渡り音楽を聴いた日、帰宅後に自宅のシステムに灯を入れる事はなかった。 今まで「音が忠実に再生できる」と誤認していたデジタル系のSPは、長時間使用するとものすごく疲れ、過度のストレスに苛まれていたからである。 Marty101はそのストレスから解放してくれるものである事は言うまでもなく、素直に自宅で音楽を楽しむ事ができるツールとして欠かせないものとなった。 加えて、5.1システムで消費していた電気代を節約してくれる事にもなり、家計にもやさしい（笑）。という様なカタブツのレビュー（モドキ）よりも、試聴会終了と同時に「あれ、欲しい。」と、僕より先に同席した妻の口から出た言葉が全てを物語っているのでしょうね。 試聴会後、即購入して自宅に設置。ピチカートの鳴りを聴いて「気持ちイイ音だなぁ」って思ってハッとしました。そう、このスピーカー、気持ちイイんです、音が。この良さは文書じゃ表現できません。多くの方に『本当の音』を知ってもらいたいものです。 我が家のリビングで小さなボディーながら大きな存在感を示しているMarty101。手放せない家族の一員になりました。 |
| Hさん（兵庫県）
私はよく映画を見るときにMarty101を使っています。5.1ch等のサラウンド効果を使っている新しい映画はもちろんですが、特にサラウンド効果の効いていない古い映画でも、Marty101を通すと非常に映画の中の音が生き返ります。自然ながらも臨場感あふれ、圧倒してしまうスケール感がMarty101からでてくるので、他のスピーカーを使うよりも映画を楽しむことが出来ますよ！
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| Oさん（東京都）
ネット上で想像したより、視覚的に目立たないのが良いと思います。
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| Kさん（東京都） 今デジタル化の世界でも、その質的な部分での贅が競われ始めています。スピーカーにおいても同様です。宇宙機器を思わせるコンパクトなデザイン。そこから繰り出される臨場感溢れる〈音〉。 スピーカーが上を向いているので、その調べは部屋全体に広がります。一瞬でその部屋をライブの世界へと導いてくれます。みなを異次元へと誘います。 |
| Nさん（新潟県）
生音が良いと思います。やはりデザイン作りも良いと思い欲しくなりました。
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| お取扱店：スクープスさん（千葉県）
ショップに遊びに来てくれる殆どのお客さんが聞いてくる事。
『この物凄くいい音はどこから出てるんですか……???』 そう言いながら目は天井を探している。 でもスピーカーらしきものはない、、、 『その筒型の……』 指をさして説明する 『え～～っ！』 みな一様に驚く コンパクトなサイズに その生音に そして安い値段に それがマーティ101 タイムドメイン理論の音場を感じる |